Learn English With Fifth Harmony with these 15 Song Recommendations (Full Translations Included!)
¡Bienvenidos al universo de “Work From Home”! En esta canción, Fifth Harmony convierte el concepto de teletrabajo en un juego de seducción. La protagonista está harta de pasar las noches sola mientras su pareja cumple turnos nocturnos, así que le propone un plan irresistible: quedarse en casa y “trabajar” juntos. Con frases como “baby, you’re the boss at home” y un estribillo pegadizo que repite “work, work, work”, la letra mezcla deseo, humor y empoderamiento femenino, dejando claro que el verdadero trabajo que importa es el que se hace entre las sábanas.
Ty Dolla $ign añade un toque extra de picardía, prometiendo recompensas de lujo y mucha complicidad. En conjunto, la canción celebra la intimidad, el coqueteo y la idea de que—al menos por una noche—el hogar puede convertirse en la oficina más divertida del mundo.
¡Ponte las pilas y sube el volumen! "Worth It" de Fifth Harmony junto a Kid Ink es un himno pop que brilla con autoconfianza. Las chicas entran al club pisando fuerte y dejan claro su mensaje: saben lo que valen y quieren que la otra persona dé el paso con la misma seguridad. Cada "Give it to me, I'm worth it" es una invitación descarada a recibir atención y respeto, pero también un recordatorio de que nadie debe conformarse con menos de lo que merece.
Kid Ink responde al reto con coqueteo y ritmo, creando un juego de tira y afloja donde ambos lados buscan energía y actitud. Entre luces apagadas, miradas retadoras y beats contagiosos, la canción celebra el empoderamiento femenino y la diversión en la pista de baile: si vas a acercarte, que sea con ganas... porque yo lo valgo.
¡Imagina que eres un lienzo en blanco, listo para que alguien especial escriba sobre tu piel todo lo que te hace vibrar! En Write On Me, las chicas de Fifth Harmony utilizan la metáfora de la tinta y los tatuajes para hablar de una relación donde la confianza permite que la otra persona "dibuje" sueños, verdades y defectos sin posibilidad de borrador. Cada trazo representa una confesión o una caricia que transforma lo gris en color, lo inerte en vida, y que deja una marca permanente de amor y autenticidad.
La canción mezcla sensualidad y vulnerabilidad: invitan a su pareja a tomarse su tiempo, a "colorear fuera de las líneas" y a arriesgarse porque en ese atrevimiento nace la magia. No hay miedo a los defectos, al contrario, se celebran. El resultado es un himno pop que convierte la piel en papel, la tinta en confianza y la música en alas para volar. ¡Prepárate para sentir cómo cada nota escribe una nueva historia sobre ti!
Miss Movin' On de Fifth Harmony es un himno de empoderamiento que celebra el momento en que dejas atrás una relación y, con ella, tu antigua versión. La voz femenina se declara libre al "sacudirse" el pasado como si fuera un Etch-A-Sketch, romper el cristal que la contenía y poner fin al disco rayado de recuerdos dolorosos. Cada verso muestra cómo pasa de la tristeza a la euforia: sus labios dicen adiós, sus ojos ya están secos y su mundo se electrifica cuando se anima a saltar la cerca y descubrir un territorio propio.
La canción usa metáforas divertidas y poderosas para describir esta transformación. "Independence Day" no es una fiesta nacional sino personal, un recordatorio de que su corazón ahora late con más fuerza aunque la inocencia se haya desgastado. El estribillo deja claro su nuevo nombre: Miss Movin' On, la chica que nunca volverá a ser la misma y que, pase lo que pase, seguirá avanzando sin mirar atrás. Al cantar junto con ellas, los oyentes practican vocabulario sobre cambios, valentía y resiliencia mientras sienten la energía contagiosa del pop. ¡Una invitación perfecta a sacudir tus miedos y mejorar tu inglés cantando!
¿Alguna vez te han dicho “te extraño” mientras tu móvil sigue en silencio? En Don't Say You Love Me, Fifth Harmony pone sobre la mesa la frustración de quien ya no se conforma con promesas vacías. La letra es un recordatorio fresco y directo de que el amor auténtico se demuestra con hechos: llamadas, tiempo compartido y compromiso para mañana y no solo para hoy. Entre beats pop y armonías pegadizas, el grupo estadounidense deja claro que las palabras bonitas pesan poco si no vienen acompañadas por acciones que las respalden.
La protagonista ha sido paciente, pero ahora exige “un poquito más”. Quiere coherencia, cicatrices que prueben el dolor y planes que crucen el amanecer. Es una invitación a valorar tu propia dignidad: si te quieren, que lo demuestren; si no, mejor silencio. En pocas líneas, la canción se convierte en un himno para quienes buscan relaciones genuinas, donde el te amo no sea una frase automática, sino un compromiso real.
¿Lista para sentirte imparable? En “That’s My Girl”, el grupo estadounidense Fifth Harmony lanza un himno de empoderamiento femenino que celebra a todas las mujeres que se esfuerzan cada día. Con un ritmo enérgico, las cantantes aplauden ese trabajo duro que a veces deja el cuerpo adolorido y la mente saturada, y animan a sacudirse el polvo, alzar la mano y recordar el propio valor.
La letra repite la idea de que, aunque hayas caído o te hayan roto el corazón, ya te has levantado antes y puedes hacerlo de nuevo. El mensaje es claro: sé independiente, cree en tu destino y no dejes que nadie minimice tu fuerza. Así, “That’s My Girl” se convierte en un llamado a transformar las heridas en poder, a presumir de valentía y a gritar orgullosamente “¡esa soy yo!”.
¿Alguna vez has sentido que tu corazón late tan fuerte que parece golpear tu pecho como un martillo? Eso es justo lo que Fifth Harmony retrata en "Sledgehammer". A lo largo de la canción, las chicas confiesan un deseo tan intenso que rompe cualquier fachada de calma: cada latido se compara con el golpe de un mazo, símbolo de una pasión que ya no puede esconderse. El ritmo pegajoso imita ese palpitar acelerado, mientras la letra mezcla adrenalina, sudor y un impulso irresistible por acercarse a la persona que les roba el aliento.
En este himno pop, la narradora reconoce que ha intentado “jugarla cool”, pero su cuerpo la delata. El amor circula por sus venas como una corriente imparable y, cuanto más se resiste, más fuerte es el impacto. «Sledgehammer» celebra ese momento en el que la atracción se hace tan obvia que solo queda rendirse y dejar que la música —y el corazón— marquen el compás. ¡Prepárate para sentir la fuerza de cada beat mientras mejoras tu español cantando a todo pulmón!
¡Prepárate para sentirte imparable! En “BO$$”, Fifth Harmony lanza un himno de empoderamiento femenino que celebra la independencia económica y la autoconfianza. Las chicas dejan claro que no necesitan presumidos que alardeen de dinero; ellas mismas ganan el suyo con trabajo duro, tal como les enseñó mamá. Referencias a mujeres influyentes, como Michelle Obama y Oprah, subrayan la idea de aspirar en grande y portar el “bolso” lleno de éxitos propios.
La canción invita a todas las oyentes a ser dueñas de su destino, a usar la seguridad como carta de presentación y a exigir respeto. Con ritmos pegadizos y frases ingeniosas, “BO$$” se convierte en un recordatorio musical de que la verdadera riqueza está en la determinación y la autoestima. ¡Súbelo, canta y deja que tu actitud de jefa brille! 💪🎶
¡Prepárate para un auténtico ride or die musical! “Down” reúne la voz poderosa de Fifth Harmony con el flow de Gucci Mane para contarnos una historia de amor inquebrantable. La letra retrata a dos personas que se apoyan pase lo que pase: desde un interrogatorio del FBI hasta presumir su relación como si fuera un trofeo. Esa complicidad se compara con la pareja mítica de Bonnie and Clyde y se celebra sobre un ritmo pop-urbano irresistiblemente bailable.
El estribillo repite “Long as you’re holding me down, I’m gonna keep lovin’ you down”, una forma coloquial de decir “mientras me sostengas, seguiré amándote sin parar”. El mensaje es claro: la confianza mutua es la llave que mantiene viva la pasión. Gucci aporta detalles de lealtad (como pagar la fianza o guardar secretos), mientras que las chicas subrayan la paciencia y la reputación que el amor puede salvar. En conjunto, la canción es un himno a la fidelidad, al trabajo en equipo y a celebrar el amor que te acompaña hasta el final.
“I Lied” nos sumerge en el momento exacto en que alguien se da cuenta de que nunca había sentido amor de verdad. La cantante confiesa que antes decía “te amo” casi por inercia, pero que ninguna relación pasada le había provocado un subidón tan intenso ni le había abierto los ojos como lo hace la actual. Esa familiar expresión de cuatro letras se quedaba corta; ahora entiende que lo que experimenta es amor real, el que te manda un mensaje al despertar y te pone la piel de gallina.
La letra celebra este descubrimiento con un tono triunfal: ningún ex puede competir, porque nunca “perdió” algo que en realidad no tenía. Aquí la pasión es tan auténtica que redefine el significado de amar. En pocas palabras, “I Lied” es una declaración vibrante de que, cuando llega la persona indicada, todo lo que creías saber sobre el amor se queda pequeño. ¡Prepárate para sentir ese “real love” mientras practicas tu español con este temazo!
¿Listo para una dosis de pura adrenalina pop? "He Like That" de Fifth Harmony es un coqueteo descarado convertido en canción. Las chicas describen a un chico con rough neck swag, tatuajes y un toque de chico malo que las vuelve locas. A lo largo del tema repiten la frase pumps and a bump, una forma divertida de hablar de la mezcla entre tacones altos, curvas y ese ritmo que hace vibrar la pista. El mensaje es claro: ella tiene el poder de atraerlo, él se engancha como si fuera una droga y, juntos, crean una química explosiva.
En cada estribillo se mezclan onomatopeyas —bang, bang, bang y bomb, bomb, bomb— con metáforas de adicción para subrayar la intensidad de la atracción física. El resultado es un himno sensual, lleno de confianza femenina y ritmo urbano, perfecto para subir el volumen y dejarse llevar por la seguridad y el empoderamiento que transmiten sus letras.
«Deliver» es un himno de confianza absoluta en las propias capacidades. Fifth Harmony se presenta como un servicio exprés de amor y satisfacción: siempre listas, sin necesidad de preparación previa, capaces de “entregar” más de lo esperado. Con metáforas de envíos (“en tu puerta como UPS”) y referencias a currículums impecables, el grupo recalca que su seguridad proviene de algo tan profundo como su ADN. El mensaje es claro: cuando las llamas, sabes exactamente lo que recibirás.
Esta seguridad inquebrantable se combina con un tono seductor y juguetón. Las chicas prometen superar cualquier estándar, evitándote la búsqueda de reemplazos o garantías adicionales. Así, la canción celebra el empoderamiento femenino y la fiabilidad en el amor, envuelta en ritmos R&B y un ambiente glamuroso que invita a moverse con la misma determinación con la que ellas “entregan” cada nota.
¿Alguna vez te han dicho que tu pareja es “mala influencia” y, aun así, no puedes evitar sonreír? I’m In Love With A Monster celebra justo ese sentimiento. En la canción, la protagonista confiesa que prefiere las espinas a las rosas y el cuero a los encajes, porque su “monstruo” le ofrece emoción, riesgo y la libertad de romper las reglas. Mientras sus amigos y su padre critican sus gustos, ella responde con determinación: prefiere lo impredecible a la rutina y lo imperfecto a lo convencional.
Lejos de ser una historia de terror, la letra es un himno divertido y atrevido sobre amar a alguien fuera de lo común. Fifth Harmony invita al oyente a abrazar sus propios deseos, sin miedo al qué dirán, y a encontrar belleza en la rareza. En pocas palabras, el “monstruo” simboliza cualquier amor que desafía las normas y nos hace sentir vivos, recordándonos que a veces lo prohibido sabe mucho mejor.
¿Quién dijo que era un ángel? Esa pregunta retumba durante toda la canción porque Fifth Harmony quiere romper el estereotipo de la chica perfecta. El tema cuenta la historia de una relación fugaz en la que la protagonista se da cuenta de que la pintan como inocente, cuando en realidad es mucho más compleja y poderosa. Entre copas y mensajes sin respuesta, ella expone la falta de compromiso de su pareja, recalca su propia autenticidad y deja claro que no está dispuesta a perder el tiempo con alguien que no la valora.
Al repetir con ironía “Who said I was an angel?”, el grupo transforma la típica balada romántica en un himno de autoafirmación. La letra mezcla toques de desafío y humor para recordarnos que nadie debe reducirnos a un solo adjetivo. Lejos de ser la “chica buena”, la protagonista celebra su independencia, admite sus imperfecciones y demuestra que su brillo supera cualquier expectativa ajena.
¿Te acuerdas de esas noches de pijamada en las que el reloj decía “dormir” pero tu energía decía “¡fiesta!”? “Me & My Girls” de Fifth Harmony es exactamente eso hecho canción: un himno pop que celebra la amistad femenina, la libertad de ser tú misma y la alegría de cantar hasta quedarte sin voz. Entre referencias a íconos como Britney, Demi o Beyoncé, el grupo nos invita a poner nuestros hits favoritos, apagar las luces, transformar la habitación en pista de baile y reírnos de cualquiera que mire raro. Aquí no hace falta hablar demasiado; basta con gritar el estribillo, sacarse selfies con morritos y “booty poppin’” como si nadie estuviera mirando.
Al ritmo de sintetizadores brillantes y coreografías imaginarias, la letra destaca valores como la complicidad, la autoexpresión y el empoderamiento. Cuando Fifth Harmony proclama “We get crazy with it, we get stupid with it”, nos recuerda que la vergüenza se queda fuera de la habitación y que los momentos más memorables nacen del desenfreno compartido con las amigas de verdad. En resumen, es la banda sonora perfecta para desconectar del mundo exterior, subir el volumen y gritar: ¡Esta noche es solo para nosotras!